颤抖吧00后！你的童年画风还差点中国味儿！

 最近，无意中在网络上看到了一则视频

《80后90后抱团吐槽：颤抖吧00后你的童年缺点中国味儿！》

视频链接：v.qq.com/x/page/m0544v7aloz.html

或许00后离80后的童年，确实还差了一个“中国味“，背后的原因又是什么呢？

80后看葫芦娃，西游记，90后看数码宝贝，光能勇士，00后看巴啦啦小魔仙，漫威英雄。父母和孩子之间的误会，年轻人和长辈相处时的尴尬，其实是由于文化语境不同，所带来的巨大交流成本。所以，如果让80后蜀黍们和当代熊孩子们一起谈论影视作品，会产生什么样的效果呢？

1、《雍正王朝》pk《甄嬛传》

蜀黍：我们眼中的雍正是一位勤政务实，勇于改革的实干家。

熊孩子：我们眼中的雍正是一位整天谈恋爱，被妃子劈腿的绿帽王。

2、《汉武大帝》pk《大漠谣》

蜀黍：我眼中的卫青、霍去病是两位百战百胜，具有家国情怀的天才将领。

熊孩子：我眼中卫青、霍去病是两位小肚鸡肠、为了儿女私情抛弃国家的小人。

3《孝庄秘史》pk《宫锁珠帘》

蜀黍：我眼中的皇太极是既爱海兰珠，又爱玉儿的多情皇帝

熊孩子：我眼中的皇太极是陷入八角恋，让子孙陪葬的昏君

哗众取宠的噱头，博人眼球的设定，扭曲历史事实，增加莫名其妙的感情线，这是现代编剧吸引观众注意的手法。历史人物被恶搞，诸如什么诸葛亮才是周瑜原配，要是他们九泉下有知，估计连棺材板都要锤个稀巴烂。蜀黎们就好比“原著党”，熊孩子们好比“演绎派”，两者之间水火不容，要互寄刀片，也是情理之中的事情。所以，在这个娱乐至死的年代，究竟有没有代表中国传统文化精气神的作品？要挤一下还是有的。

娱乐至死的年代，哪些作品还具备着朴素的传统中国风？！

以影视动画为例，《大圣归来》和《大护法》就给中国动画届留下了深刻的印象。两部动画片的画风、配乐、主题都具有浓浓的中国味道，却又在这之上进行了深度的改造。《大圣归来》以《西游记》为依托，通过大胆的想象，将唐僧变成一个需要保护的“江流儿”。《大护法》的背景虽然是在中国古代，但其中例如“为什么太阳那么红，却还是这么冷”类似的金句，却极具现代感觉。其实，我们的东西一点也不比外国差，当外国人炫耀自己有哆啦A梦和变形金刚时，我们可以骄傲的说我们有大护法，有孙大圣这样积极向上，内里却蕴含无限悲情的中国式英雄。

在电视栏目方面，经历了前几年一窝蜂的“相亲”、“亲子”等真人秀活动后，快餐即食的节目已经没办法满足大家对优质综艺的需求。在这种情况下，极具文化底蕴的《朗读者》、《中国诗词大会》、《中国成语大会》等等就迎来了自己的春天。诗词、成语、美文，是经历了几千年沉淀下来的文化精华，内涵深似大海，随意从中抽取一些出来，都足够支撑起一档文化节目。这种文字艺术+电视栏目的形式既有文化内涵，又有娱乐性，可以让孩子们在轻松愉快中体验到中国传统文化的魅力。

电影，动画，电视节目和传统文化结合，早已是老生常谈，已经渐渐在失去生命力。

而另一种风向却在悄悄盛行——将被称为“第九艺术”的游戏，和中国传统文化结合，成为了文化传承的新思路。枯燥的书籍，单一的图文，暂且不说吸引孩子，即便是大部分的成年人都不感兴趣。这是传统渠道逐渐没落的根本原因。可以预见，用含有更高信息量、制作精良、想象力丰富的游戏艺术，让传统文化焕发新鲜感，将是未来传统文化发展的新风向。

例如，和所有刚上大学的学生一样，我也接触过很多游戏。类似《魔兽争霸》、《天堂》、《最终幻想》这样故事磅礴浩大，内容深度的游戏就曾经给我极大的震撼。在国内也有类似这样的作品，例如单机的《仙剑奇侠传》，网游的《寻仙》，本质上，它们是披着“仙侠”、“道教”文化的皮，去做一个沉浸式的虚拟世界，再现传统文化的真实模样。凭着新一代年轻人骨子里对中国神话故事的崇拜，这些游戏都成功了。

中国神话，就是一个非常适合游戏化的传统文化。中国神话体系庞大，派系复杂，每个人物背后都能延伸出一条故事线。无论是成仙，还是斗仙，背后都有丰富的故事可以挖掘。以《寻仙》这个根据中国传统神话故事制作的游戏为例。游戏内尽力还原了“修仙人”的生活日常。让道士坐在你家旁边，跟你唠叨，修炼的道观，是坐落山头的小破庙。然后用巨大的篇幅去描绘古时候人的生活，客栈，城市，习俗，每个村民背后的爱恨情仇。本质上来说，其实是披着“成仙”的“皮”，去让更多年轻人去体验中国传统文化的味道。

想要全面的还原中国神话，道具也是很重要的一个因素。例如新推出的《寻仙》手游里，融入了中国传统的奇门遁甲、六爻八卦作为体系，这是对传统《易经》的演绎和诠释。这只是冰山一角，在我深入玩游戏之后，我甚至会接触到更高级的中国神话玄学。例如《山海经》、《搜神记》的人物怪物，出现类似《列子》、《淮南子》等故事里的NPC。通过游戏，传统中国的这扇奇幻大门，就这样慢慢的在玩家面前打开。

用游戏装载传统文化，其实更重要的，是在类似“年画”这样的传统中国风格，逐渐偏离主流审美的情况下，用游戏的方式，去让年轻人可以真正认识，并且喜欢上传统中国风。

在欧美日韩的美术风格冲击下，年轻人的审美逐渐被西式化。大部分的影视，文学作品，虽然是以中国历史为背景，但在人设、服装、造型方面都是浓浓的外国范儿。类似《寻仙》这样的游戏，加入传统中国水墨画的道骨仙风，又有传统年画的调皮可爱，实际上是一种大胆的“复古”尝试。

继承9年端游匠心IP的《寻仙》手游，其难得之处在于，它将中国美术片的画风引入到游戏中，江南水乡、风沙大漠、市井小镇、皇城宫殿，每一个场景，都是百年前原汁原味的中国风。

往国外看，类似以工业时代为特征的“老伦敦”，能在《神奇女侠》、《神奇动物去哪儿》中大放异彩，其实就说明了一件事情——用精良的制作去还原历史元素，让受众真切体会到传统的精气神，可以让他们真正的爱上传统文化。

所以，我们才能在《寻仙》手游里，找到那些具中国诗意的场景。在游戏中我们能看到“小桥流水人家”，能看到“大漠孤烟直，长河落日圆”，能看到“春风十里扬州路”等等，有一种“诗中有画，画中有诗，人在画中游”的体验感。水墨古风的场景，配合“年画”式的人物，让体验者可以在画面中，体验到传统中国的精气神。

画风之外，《寻仙》手游带给我更多是传统故事的细节复刻，一景一物、此情此缘，皆于细微处见真章。

记得第一次登陆游戏时，没有气势磅礴的背景剧情，也没有炫酷炸裂的场面衬托，更没有拯救全宇宙以及天选之人般的人设。而是一个充满乡（lao）土（B）气息的出生地——小桑村，配合我控火法师的逗趣形象，简直是就像一个在乡村蹦跶的小屁孩。虽然设定如此之“挫”，但看着却不禁回忆起在乡下成长的那段童年。

在跟着主线任务走的时候，我遇到了作恶多端、本性奇淫的黄四爷，见证小桑村打击腐败与风流的正义之举；也遇到感人至深的秦红玉，与莫公子的生死别恋。以及往后出现等各式各样的人物，如重情重义的冯捕头、被陷害的小白龙…他们的故事或许不能令我拍案惊奇或叫爽不已，但总能使我如读一卷市井生活长卷般细细品味。

《寻仙》手游刻画的人物形象，不但是传统神话人物的百生相，更是有悲喜有血肉有情怀的传奇故事。这些故事，都会一一记载到令人迷恋的风物志中。除此之外，在这个游戏里，你还能发现官方的调侃，NPC甚至会主动找你聊天，类似这样充满人情味的彩蛋，在这个游戏里比比皆是。

为用户量而“忘本”的当代作品，粗制滥造已是司空见惯

再一次反观现代，承载着中国传统文化的精品内容又有多少呢？而更多的是变味儿的作品。

以最具代表性的《喜洋洋》和《熊出没》等儿童动画片为例，毫无内涵的设定，单调重复的剧情，让这些国产动画片，和国外甚至能吸引成人观看的动漫区分开来。即便每年出大电影赚得盆满钵满，但和80后的《天书奇谈》、《大闹天竺》、《哪吒闹海》、《宝莲灯》这种中国风浓厚的动画片相比，却像是在走下坡路。

而在游戏方面，随着国外大作的冲击和国内市场的激烈竞争，整个游戏市场更是呈现鱼龙混杂的态势。诸如林子聪、张卫健等等代言的页游，凭着无孔不入的推广，大胆的尺度，尽管吸引着大批的玩家，却毫无游戏性，故事性可言。和国外精良的3A大作相比，还有着令人难以想象的距离。

当然，随着当下中国传统文化的逐步复兴，市场上必定会出现具有中国传统文化精气神的作品。鲁迅先生在《且介亭杂文集》中说：“只有民族的，才是世界的。”我们的民族具有如此深厚的文化底蕴，如此悠长的精神文明。我们后代还有什么理由，不对祖先留下的文化好好继承发扬呢？

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